舞台设计对演出成功与否很重要，专业的演员加上专业的舞台灯光设计才能让演出效果。舞台灯光的设计也是需要配合舞台艺术表演的需要和使用要求进行配置的，主要在于将各种表演艺术通过所需要的灯光工艺设备，按照系统工程进行设计配置，为了使舞台灯光能更准确、圆满地为艺术展示服务。下面给大家总结下舞台灯光的一些设计原则和工艺设计要求。

通常情况下，舞台灯光的设计需要创造完全的舞台布光自由空间，需要适应一切布光要求，为了保证舞台灯光系统能够持续运行，合理使用灯光可以深化舞台表演，需要适当加大储备和扩展空间，其次，系统的防干扰能力和性都需要作为重要的设计指标；因为舞台灯光对电量的消耗非常大，所以需要节能冷光新型灯具引入系统设计中；DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。

工艺设计要求方面，该系统设备和配置需要具备综合剧场的使用功能，能在短时间内转换多种不同剧种的灯光操作方案；具备从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案，能够达到在2个小时内完成；允许使用全部配置的各种灯具和其他补充设备；需要有足够的性和存储容量，整个系统能够再不终端主电力供应的前提下，对主控制台进行持续的诊断检查；空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外部环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30DB；系统的扩展能力应该是设计之初应该预留的，如电力硅控容量、网络容量，待日后资金充裕或者新技术出现，使系统不至于因设计不足而大面积修改或者更新，能够达到节省资金和快速适应变化的需求。